top of page
BADACSONY.jpg

VII. EARLY MUSIC SUMMER ACADEMY
2-10. August, 2024

VII. RÉGIZENEI NYÁRI AKADÉMIA

 2024. augusztus 2- 10.

7th EARLY MUSIC SUMMER ACADEMY

For details and application visit the following site of our early music association:

https://csodaforras.com/vii-early-music-summer-academy/

VII. RÉGIZENEI NYÁRI AKADÉMIA

További részletek és jelentkezés az alábbi honlapon:

https://csodaforras.com/vii-regizenei-nyari-akademia/

A  Régizenei Nyári Akadémiát  az NKA Zeneművészet Kollégiuma támogatja

The The Early Music Summer Academy is supported by NKA

nka_2023ff.jpg

TEACHERS / A KURZUS TANÁRAI

IMG_6391%20copyf_edited.jpg

Szabolcs Illés is a Baroque violinist, and a specialist in HIPP (Historically Informed Performance Practice), musicologist. He obtained degrees in the modern and Baroque violins in Budapest and Leipzig, and a Masters in Baroque violin in Brussels, studying in the class of Sigiswald Kuijken, where he was the teacher’s only Hungarian student and the only exponent in Hungary of the world-famous Baroque violin school founded by him. Since 2009 he has performed in many events as a member of his teacher’s world-famous ensemble La Petite Bande. Since 2008 he had been the concertmaster of the Czech Hof-Musici ensemble for ten years. They worked mainly on the reconstruction and premiering of Baroque operas in Cesky Krumlov with period instruments, costumes, original scenery, without conductor. He gives concerts throughout Europe as a soloist and chamber musician, as a member of the chamber ensembles dolce risonanza in Vienna, La Moresca in Germany and Recurring Company in Hungary, with whom he has made many recordings. Szabolcs Illés released the following solo CD-s, based on his own research, featuring French and Italias Baroque sonatas, some of which were there recorded for the first time: „Sonate, que me veux-tu? (2011, Hof-Musici), "Corelli’s Legacy" (2015, Hungaroton), „Les Forjerons” (2020 Hungaroton) with first recordings of Sonatas composed by Jean-Jacques Baptiste Anet. In 2021 he recorded the 12 Telemann Fantasias with historical playing technique.  Alongside his extensive concert activity he regularly gives courses and lectures in the countries of Europe and in New Zealand.

Illés Szabolcs barokkhegedűs, HIPP (Historically Informed Performance Practice) specialista, zenetudós. Modern és barokk hangszeres diplomáit Budapesten és Lipcsében,barokkhegedűs Masterdiplomáját pedig Brüsszelben, Sigiswald Kuijken osztályában szerezte, mint Mesterének egyetlen magyar származású növendéke és az általa alapított világhírű barokkhegedűs iskola egyetlen magyaroszági képviselője. 2009 – től tanárának világhírű zenekara, a La Petite Bande, tagjaként is számos produkcióban szerepelt. Tíz éven át koncertmesterként vezette a csehországi Hof-Musici együttest, akikkel barokk operák rekonstrukcióján és bemutatásán munkálkodtak korhű hangszerekkel, kosztümökkel, eredeti díszletekkel, karmester nélkül. Szólistaként és kamarazenészként egész Európában koncertezik többek között a bécsi dolce risonanza, a német La Moresca és a magyarországi Recurring Company kamaraegyüttesek tagjaként, akikkel számos lemezfelvételt is készített. Eddig a következő négy szólólemeze jelent meg, melyeknek anyaga nagyrészt saját kutatásain alapul: „Sonate, que me veux-tu?” (2011), „Corelli’s Legacy” (2015), „Les Forjerons” (2020), „Tellement Telemann” (2021). Szerteágazó koncerttevékenysége mellett rendszeresen tart kurzusokat, előadásokat Európa országaiban és Új-Zélandon is. 

Fanni FF.jpg

Fanni Edőcs was born into a musical family in Budapest. She discovered the harpsichord at the age of fourteen. In 2004, she won the second prize, than two years later the first prize of the National Harpsichord Competition. She studied at Liszt Academy, Budapest (class of Anikó Horváth, János Sebestyén and Ágnes Ratkó) where she was awarded an ‘excellent’ master diploma in 2014. She was also working with Nicholas Parle at Hochschule für Musik und Theater Leipzig, where she was a scholarship holder. In summer academies and masterclasses she worked with professors such as Gordon Murray, Bernhard Klapprott, Ketil Haugsand, Pierre Hantai etc. She performs regularly as a continuo player in different ensembles (Les Jardin des Arts, Budapest Bach Consort) in Hungary and in Europe. As she would like to stay always open towards new experiences, Fanni likes to contribute in alternative musical groups and projects. In 2014, she founded the Budapest based Recurring Company.

Edőcs Fanni a budapesti Zeneakadémia csembaló tanszakán végzett, Ratkó Ágnes tanítványaként. Ezzel párhuzamosan a lipcsei régizene tanszéken Nicholas Parle osztályába járt. Számos mesterkurzuson vett részt, leginkább Pierre Hantaï, Bernhard Klapprott, Gordon Murray és Ketil Haugsand útmutatásai voltak hatással játékára. Korrepetítorként, kamaraegyüttesek continuó játékosaként rendszeresen részt vesz Magyarországon és Európa szerte régizenei mesterkurzusokon, fesztiválokon. 2014-ben megalapította a Recurring Company (REC) nevű kortárs és régizenei összművészeti társulatot, mellyel azóta is koncertezik. Jelenleg tagja még a Le Jardin des Arts kamaraegyüttesnek és rendszeres kísérője Csalog Benedek mesterkurzusainak. 

_DSC8725-4_edited.jpg

Anna Lachegyi was born in Vác, Hungary, into a family of musicians. Ever since she started to play the cello at the age of five, chamber music and early music have been playing a significant part in her life. After receiving her degree in performance on the cello at the Debrecen Academy of Music in the class of Ditta Rohmann, her passion grew towards early music and the viola da gamba. In 2015 she was accepted at the Royal Academy of Music in The Hague (Netherlands) where she studied viola da gamba with Mieneke van der Velden and Philipp Pierlot, and baroque cello with Caroline Kang. She deepened her knowledge in masterclasses held by Jordi Savall, Laurence Dreyfus, Marianne Müller and Vittorio Ghielmi. She has been an active participant of early music life in Hungary and in The Netherlands as well, and founding member of the early music ensembles Ariadné Consort, La Favorita and S105.

She has performed with ensembles from all over Europe, such as Ricercar Consort (Belgium), Orfeo Baroque Orchestra (Hungary), Concerto Spiralis (Romania), Solamente Naturali (Slovakia) in numerous music festivals: Utrecht Early Music Festival (Netherlands), MA Festival (Belgium), Femas Early Music Festival of Sevilla (Spain), Ars Sacra Festival (Hungary), Early Music Festival of Csíkszereda (Romania), Szalone Dni Musyki (Poland), La folle journée (France).

Lachegyi Anna zenész családba született Vácott. Mióta öt évesen megkezdte cselló tanulmányait, a kamarazene és régizene fontos része életének. Miután a Debreceni Zenei Egyetemen megszerezte cselló diplomáját Rohmann Ditta osztályában, érdeklődése a régizene és a viola da gamba felé fordult. 2015-ben felvételt nyert a Hágai Királyi Egyetemre, ahol viola da gambát tanult Mieneke van der Velden és Philippe Pierlot osztályában, valamint barokk csellót Caroline Kang-nál. Hangszertudását és a historikus előadásmódról való ismereteit mesterkurzusokon is mélyítette, olyan művészeknél, mint Jordi Savall, Laurence Dreyfus, Marianne Müller, Vittorio Ghielmi és Enrico Onofri. 2020-21-ben az Academia Montis Regalis zenekar csellistája. A magyar és holland régizenei életnek aktív résztvevője, alapító tagja az Ariadné Consort, La Favorita és Ensemble S105 együtteseknek.

Európa számos országában koncertezik kamaraegyüttesekben és zenekarokban, fellépett többek között a Ricercar Consort (Belgium), Musica Profana Régizene Együttes, Orfeo Zenekar (Magyarország), Concerto Spiralis (Románia), Solamente Naturali (Szlovákia), Luthers Bach Ensemble és a Bach Ensemble Amsterdam (Hollandia) tagjaként.

zsuzsi2_bw-jpge.jpg

Zsuzsi Tóth was born in Hungary where she began her musical studies with the piano at the age of seven. She started classical singing at the Faculty of Music of the University of Szeged, receiving a Master’s degree in 2004. She went on to specialise in Early Music at the Royal Conservatory of The Hague, where she was awarded a Bachelor’s degree, and in 2009 earned her Master's with distinction as a student of Peter Kooij, Jill Feldman and Rita Dams. She also participated in masterclasses given by Martin Klietmann, Mitsuko Shirai, Júlia Hamari, Marius van Altena, László Polgár, Adrienne Csengery and received coaching from Charles Toet and Nigel North. During her studies she won a Hungarian State Grant (2002-3), as well as the Huygens Programma Scholarship in The Netherlands (2006-7).  Zsuzsi has won prizes in several international singing competitions and was the first-prize winner in both the Gyurkovics Mária Singing Competition (Budapest, Hungary 2003) and the Simándy József Singing Competition (Szeged, Hungary 2004). 

She performs regularly throughout Europe and beyond and has appeared as soloist with Collegium Vocale Gent (Philippe Herreweghe), Nederlandse Bach Vereniging (Jos van Veldhoven), Goeyvaerts Trio, Les Muffatti, Pannon Filharmonikusok and Tetraktys (Kees Boeke). She has been a regular member of Vox Luminis (Lionel Meunier) for ten years. Her discography includes numerous recordings with Collegium Vocale Gent, Vox Luminis and medieval music ensemble Tetraktys, the Bach motets and the Schütz madrigals with Sette Voci and discs of contemporary music with Sete Lagrimas and Goeyvaerts Trio.

Tóth Zsuzsi Magyarországon született, ahol hét évesen kezdte zongora tanulmányait. Klasszikus ének szakon a Szegedi Tudományegyetem Zeneművészeti Karán szerzett 2004-ben mesterdiplomát, majd régizenei előadásmódra szakosodva a Hágai ​​Királyi Konzervatóriumban kitüntetéssel diplomázott 2009-ben Peter Kooij, Jill Feldman és Rita Dams tanítványaként. Részt vett Martin Klietmann, Mitsuko Shirai, Hamari Júlia, Marius van Altena, Polgár László, Csengery Adrienne, valamint Charles Toet és Nigel North mesterkurzusain. Tanulmányai során elnyerte a magyar állami ösztöndíjat (2002-2003), valamint Hollandiában a Huygens Program ösztöndíjat is (2006-7). Zsuzsi számos nemzetközi énekverseny díjazottja, köztük a Gyurkovics Mária Énekverseny (Budapest, 2003) és a Simándy József Énekverseny (Szeged, 2004) első helyezettje. Rendszeresen koncertezik Európa-szerte és azon túl is, és szólistaként szerepelt a Collegium Vocale Gent (Philippe Herreweghe), a Nederlandse Bach Vereniging (Jos van Veldhoven), a Goeyvaerts Trio, a Les Muffatti, a Pannon Filharmonikusok és a Tetraktys (Kees Boeke) együttesekben. Tíz éve a Vox Luminis (Lionel Meunier) állandó tagja. Diszkográfiájában számos felvétel szerepel a Collegium Vocale Gent, a Vox Luminis és a Tetraktys középkori zenei együttesekkel, Bach-motetták és a Schütz-madrigálok a Sette Vocival, valamint kortárs zenei korongok a Sete Lagrimas-szal és a Goeyvaerts Trióval.

Hegyi_Barnabás.jpg

Barnabás Hegyi, the Hungarian counter-tenor, studied conducting, singing, church music, composition and organ playing at the Franz Liszt Academy of Music in Budapest. He was awarded the Bachelor degree in Early Music singing at the Royal Conservatory of The Hague as a student of Michael Chance, Rita Dams, Jill Feldmann and Peter Kooy. He attended Tilburg Music Academy where he completed his Master's in Early Music Singing He has won awards at several singing competitions; 1st prizes at the National Singing Competition for Secondary Music Students in 2001 as well as at the National Simándi Singing Competition in 2002. Later, in 2003 he was awarded 3rd prize at the singing competition in Irun, Spain, which same competition he came as first in 2005. In 2007 Barnabás Hegyi faced three major challenges. First he gained the only counter-tenor role for Monteverdi’s Orfeoat the competition organized to commemorate the 400th anniversary of the piece in Verona and thus sang Pastore at the piece’s gala performance in Mantova. Soon after this he sang successfully at two singing competitions in Hungary; he won 3rd prize at the International Handel Singing Competition and 1st prize at the International Oratory Singing Competition. He also gave a solo concert at Hebden Bridge Arts Festival in England. Barnabás Hegyi's co-operation with Budapest Chamber Opera is also due to his competition results. Besides, Barnabás Hegyi has sung in A:N:S Choir and Purcell Choir, and in vocal ensembles Voces Aequales and Arpa d’O. He sings regularly with ensembles such as the Huelgas Ensemble, Nederlands Kamerkoor and Nederlandse Bachvereniging Barnabás Hegyi can be heard on more than 30 CD recordings as soloist, choir- or vocal ensemble singer, or piano/organ accompanist.

Hegyi Barnabás kontratenor énekes és egyházkarnagy Budapesten született, zenei tanulmányait is itt kezdte zongorán, majd az orgona, zeneszerzés, karmesteri, egyházzenei és magánének stúdiumok után Hágában tanult régi-zene ének szakon, majd Tilburgben középkori és reneszánsz énekes praxist és Hágában orgona-improvizációt. Szólistaként többek között a Budapesti Kamaraoperában, valamint a Budapesi Operaházban is énekelt, de hangi gazdagsága és zenei kultúráltsága az ensemble-énekesek élvonalába emeli. A teljesség igénye nélkül álljon itt néhány zenei együttes a gazdag életútból; Vox Luminis Régi-Zene Szólista Énekegyüttes, Bach Collegium Japan, Huelgas, Budapesti Purcell Kórus, Holland Kamarakórus, Nederlandse Bachvereniging (Holland Bach Társaság), Pygmalion, Voces Énekegyüttes, Arpa d’Or Énekegyüttes, Ars Renata Szóló Énekegyüttes. Mintegy három tucat lemezfelvétel hallható, melyek közül több is rangos elismeréseket kapott.

robert barokhobo FF.jpg

Robert de Bree is a recorder player, oboist, teacher and improviser. In 2010 he made his debut as a soloist in Concertgebouw Amsterdam. He was also a soloist with Arcangelo (MAfestival Brugge 2019, with Clara Geuchen), Holland Baroque, in the Brandenburg Concertos with Luthers Bach Ensemble and Erik Bosgraaf, with Brecon Baroque (Rachel Podger), the Wallfish  Band. He also performed with L’Arpeggiata, AKAMUS, Budapest Festival Orchestra and under the baton of Ton Koopman, Richard Egarr, John Butt, Sir John Eliot Gardiner and other accoladed Early Music directors. Robert teaches historical improvisation at the Royal Conservatory of The Hague and taught workshops at the University of Texas (Austin), Liszt Academy Budapest, conservatories of Amsterdam, Rotterdam, Zwolle, Bydgoszcz, Katowice, Mexico, Budapest, at the European Recorder Teacher Association and at festivals like Open Recorder Days Amsterdam and Recorder Festival Nordhorn. As a co-founder of The Scroll Ensemble he performs entirely improvised concerts. Reaching into the past they bring to live the almost lost art of ensemble improvisation in styles from Medieval to Baroque to Beethoven to just yesterday. He was successful at several competitions, and made highly praised CD recordings for amongst others WDR, Alpha Classics, Erato. Currently he is working on a version of the Matthew Passion for one performer. Robert has more than 15 years of teaching experience, teaching 4-year-olds, conservatory students, professionals and amateurs in their eighties. Robert is an avid arranger and also composes (for example “Fragments of a Shattered Soul” for 2 recorders and voice performed by one player). www.robertdebree.nl

Robert de Bree oboista, furulyás, zeneszerző és improvizátor. Szólistaként 2010 – ben debütált az amszterdami Concertgebouw-ban. Zenekari koncerteken is rendszeresen szerepel (Arcangelo, Holland Baroque, Luthers Bach Ensemble, BFZ, Wallfish Band, L’Arpeggiata, AKAMUS, Brecon Baroque) és többek között az alábbi világhírű karmesterekkel és szólistákkal is dolgozott: Erik Bosgraaf, Rachel Podger, Ton Koopman, Richard Egarr, John Butt, Sir John Eliot Gardiner. Robert mindemellett tanárként is aktív: a Hágai Királyi Konzervatóriumban historikus improvizáció osztályt vezet és világszerte számos improvizáció workshopot tartott egyetemeken és fesztiválokon is (University of Texas (Austin), LFZF Budapest, Amsterdam, Rotterdam, Zwolle, Bydgoszcz, Katowice, Mexico, European Recorder Teacher Association, Open Recorder Days Amsterdam, Recorder Festival Nordhorn). A Scroll Ensemble társ-alapítójaként kollégáival teljes egészében végigimprovizált koncerteket is adnak a középkori zenétől kezdve, a barokkon át egészen Beethoven koráig terjedő stílusokban. Számos verseny díjazottja és lemezfelvételei közül is több díjnyertes korong került ki. Szívesen játszik egzotikus és népi hangszereken, saját kompozícióiban is gyakran használja őket. Jelenleg a Máté-passió egy egy előadó számára készülő szóló-verzióján dolgozik. Tanári tevékenysége során hivatásos zenészekkel, konzervatóriumi növendékekkel és amatőrökkel egyaránt szívesen foglalkozik a 4-80 éves korosztályon belül.   www.robertdebree.nl

Zsuzsi_edited_edited.jpg

Zsuzsanna Gyurina started her musical studies in Nagykanizsa and Pécs in Hungary.She graduated in the flute class of Zsuzsa Szeléndi at the University of Pécs.She became interested in early music while at secondary school, and started to participate in masterclasses held by Benedek Csalog and Barthold Kuijken.From 1998 to 2004 she was professor of flute at the Farkas Ferenc Music School in Nagykanizsa and at the High School of Dance and Music at Pécs.Since 2002 she has been playing the baroque flute, using an instrument made by Rudolf Tutz.In 2003 she attended the Conservatory of Vienna, studying at the early music department with Reinhard Czasch and Luciano Contini. In the academic years 2004 and 2005 she continued her studies at the Brussels Royal Conservatory in the class of Barthold Kuijken and Frank Theuns, graduating with Honours.

Since 2006 she has been pursuing the postgraduate program of chamber music at the Brussels Royal Conservatory, with the help of a scholarship by the Flemish government.In this period she also founded the chamber music ensemble ”Ellyptica”.

She has played together with numerous baroque ensembles, such as Orfeo Orchestra (Budapest, conducted by Vashegyi György), Budapest Chamber Opera (conducted by Németh Pál), Musica Rivelata (Dominik Riepe), Solamente Naturali (Milos Valent), Haydn Sinfonietta Wien (Manfred Huss) and with the baroque orchestra of the Royal Conservatory of Brussels (directed by Sigiswald Kuijken and Ryo Terakado).

Gyurina Zsuzsanna Nagykanizsán és Pécsett kezdte zenei tanulmányait és Szeléndi Zsuzsa pécsi fuvolaosztályában diplomázott. A régizenével konzervatóriumi évei alatt, Csalog Benedek és Barthold Kuijken kurzusai révén került kapcsolatba. 2002 óta játszik barokk hangszereken, amik Rudolf Tutz műhelyében készültek. 2003-tól Bécsben folytatott régizenei tanulmányokat Reinhard Czasch és Luciano contini irányításával, majd 2004-05 között a Brüsszeli Királyi Konzervatóriumban Barthold Kuijken és Frank Theuns barokkfuvola osztályában kitüntetéssel diplomázott. 2006-tól az intézmény kamarazenei posztgraduális programjában vett részt a flamand kormány ösztöndíjával. Ebben az időben alapította zenésztárasival az Ellyptica kamaraegyüttest is. Zenekari zenészként többek között a következő együttesekkel szerepelt: Orfeo Zenekar (Vashegyi György), Budapesti Kamaraopera (Németh Pál), Musica Rivelata (Dominik Riepe), Solamente Naturali (Milos Valent), Haydn Sinfonietta Wien (Manfred Huss) és a Brüsszeli Királyi Konzervatórium barokk zenekara (Sigiswald Kuijken és Ryo Terakado vezetésével).

Márta Nóri FF.jpg

Nóra Pásztor studied modern flute at the Faculty of Music of the University of Pécs, where she received her Master's degree in 2011. In 2009 she started to work with early music. She obtained her Master's degree in Baroque flute in 2017 at the Royal Conservatory of Brussels, where her professors were Barthold Kuijken and Frank Theuns. She regularly plays in various early music ensembles. In 2016 she performed with La Petite Bande, led by Sigiswald Kuijken, in Belgium, the Netherlands and Japan. Since 2018 she is a flute teacher at the University of Music in Debrecen.

Pásztor Nóra modern fuvola tanulmányait a Pécsi Tudományegyetem Zeneművészeti Karán végezte, ahol 2011-ben kapta meg Master diplomáját. 2008-2011-ig a Pannon Filharmonikusok fuvolistája volt. 2009-ben kezdett régi zenével foglalkozni. Barokk fuvola Master diplomáját 2017-ben szerezte meg a Brüsszeli Királyi Konzervatóriumban, ahol professzorai voltak Barthold Kuijken és Frank Theuns. Rendszeresen muzsikál különböző régi zenei együttesekben. 2016-ban a Sigiswald Kuijken által vezetett La Petite Bande-dal koncertezett Belgiumban, Hollandiában és Japánban. 2018-tól  a Debreceni Zeneművészeti Egyetem fuvolatanára.

Dávid.jpg

Dávid Budai is a chamber musician, soloist, specialist in historical improvisation and its pedagogical techniques. He continued his studies at the Felix Mendelssohn-Bartholdy Academy of Music in Leipzig and the University of the Arts Bremen under Hille Perl and Irene Klein, and at the National University of Music in Lyon as a student of viola da gamba at Marianne Muller. In master classes, he followed the playing style of Wieland Kuijken, Vittorio Ghielmi, Kristóf Urbanetz and Asako Morikawa (Fretwork). His improvisation masters are Martin Erhardt, Barnabé Janin, Jean-Yves Haymoz and Marco Ambrosini. In addition to playing the viola da gamba, he also mastered the technique of violone and renaissance violins, which contributed to his extensive international chamber music activities. With the ensemble PRISMA, H.I.F. Winner of the Biber International Chamber Music Competition (Linz, Austria), sponsor of the French EEEmerging (Ambronay) program, CD sponsor, international festivals since 2015 - including Trigonale (Klagenfurt, Austria), Händel-Festspiele Göttingen, York Early Music Festival, Festival d´ Ambronay, guest of Valletta Baroque Festival (Malta), Biber Festival Wien. His research work focused on the English tablature literature, "lyra viol", in connection with it he consulted with such musicologists and instrument makers as Annette Otterstedt and Hans Reiners in Berlin. With the violin maker Ferenc Gáll, he created a unique ensemble of the early seventeenth century in 2007, which has been available for testing in the summer old music courses of Szabolcs Illés since 2018.he earned his doctorate in 2019 summa cum laude, her Thesis was Church and Theater. Organ works by Mauricio Kagel. She is a lecturer in the Department of Church Music at the Liszt Academy of Music. She is one of the artistic leader of the Budapest Clavichord Days mini-festival, which has been held four times so far. In 2014, she was a member of the jury of the first international clavichord competition in Kuopio. In 2014 she received the 1st prize for interpreting modern organ music from the  John Cage Orgelstiftung. In 2015-16 together with László Fassang and Szilágyi Gyula, she took part in the anniversary CD recording for the 500th Anniversary of the Reformation entitled “Lutheran Historical Organs”. She is a regular guest of various music festivals: e.g. Messiaen Festival, Stockholm; Radovljica Festival, Slovenia; Nordic Historic Keyboard Festival, Finland; Haydn Festival, Fertőd-Budapest; Tokaj Summer Academy of Music; Miszla Early Music Academy; Bach24, Müpa; Oulu Early Music Festival, Gothenburg Organ Academy; Transparent Sound Festival, Budapest; Amsterdam Orgelpark Symposium 2018 Clavichord & amp; Organ; Spring Festival, Budapest. She is a performer of many contemporary works, and is happy to work with composers and premiered several important organ works in Hungary including pieces by Gubaidulina, Nielsen, Kagel and Messiaen, and in 2018 the Organ Mass composed for organ and electronics by H.-O. Ericsson. She is a member of the Centrifuge Contemporary Music Workshop. As a soloist she played among others with the Győr Philharmonic  Orchestra, the Budapest Strings and the Liszt Ferenc Chamber Orchestra. As a continuo player her repertoire includes pieces from the early baroque, Galante end Empfindsame Stil too. She has participated in several productions of the BFZ baroque ensemble, she is a member of the Counterpoint Ensemble and the Ensemble Cantilene. She works in a permanent formation with János Bali recorder player, BenedekCsalog baroque flutist too. They formed a clavichord duo in 2014 Benedict Anna Maria McElwain.

Budai Dávid kamarazenész, szólista, a historikus improvizáció és pedagógiai technikák specialistája. Tanulmányait a lipcsei Felix Mendelssohn-Bartholdy Zeneakadémián és a brémai Művészeti Egyetemen Hille Perl és Irene Klein vezetésével, valamint a lyoni Nemzeti Zeneművészeti Egyetemen Marianne Muller meghívott viola da gamba növendékeként folytatta. Mesterkurzusokon Wieland Kuijken, Vittorio Ghielmi, Urbanetz Kristóf és Asako Morikawa (Fretwork) játékmódját figyelte meg. Improvizációs mesterei Martin Erhardt, Barnabé Janin, Jean-Yves Haymoz és Marco Ambrosini.

A viola da gambák játéka mellett a violone és reneszánsz hegedűk technikáját is elsajátította, mely széleskörű nemzetközi kamarazenei tevékenységéhez járult hozzá. A PRISMA együttessel a H.I.F. Biber Nemzetközi Kamarazenei Verseny (Linz, Ausztria) nyerteseként a francia EEEmerging (Ambronay) program támogatottja, CD-szponzoráltja, 2015 óta nemzetközi fesztiválok – többek között Trigonale (Klagenfurt, Ausztria), Händel-Festspiele Göttingen, York Early Music Festival, Festival d´Ambronay, Valletta Baroque Festival (Málta), Biber Festival Wien – vendége.

Kutatói munkájában az angol tabulatúrás irodalom, a "lyra viol" került fókuszba, melynek elsajátításában Annette Otterstedt és Hans Reiners berlini zenetudósokkal folytat aktív konzultációt. Gáll Ferenc hegedűépítővel 2007 egyedülálló, kora-tizenhetedik századi hangszeregyüttest hozott létre, mely 2018 óta Illés Szabolcs nyári régi zenei kurzusain kipróbálható.

PAST EVENTS